1月7日下午，《痕》梁越作品展在瓦库50号（郑州眼）店开幕，包含版画、艺术装置等在内的展品内容丰富、表达深刻，时间跨度从1989年至2023年，长达三十多年，作品传达出的对于时间身份的介入、空间的概念与不确定性、个体公民意识等发人深省。
“梁越的艺术是和老百姓最接近的。”河南省书画院原院长、河南油画学会原会长、著名画家曹新林表示，在梁越的每一幅作品里都可以看到他在从事艺术劳动时候的真诚，艺术之路是非常艰难坎坷的，而梁越能够在这条道路上保持本心，将所有的热忱都投注于艺术研究之上，非常难得。
策展人化建国对本次展览的展出背景、意义做出解读和分享。
“瓦库美术馆的学术研究方向是什么？艺术如何和商业有效结合？如何让艺术与群众有更直接的见面和交流？这三个问题对于成立之初的瓦库美术馆来说，是非常重要的。幸而瓦库在此之前就做了很多的艺术项目，因此，它在艺术问题的解决上也有很清晰的道路可走。”化建国表示，当代艺术是瓦库十分契合的研究方向，瓦库的空间不仅可以丰富艺术家的创作途径和表现语言，更能够让大众更准确、更细腻地从作品中找寻自我、发现自我。
“很感谢瓦库美术馆能够提供这样一个分享空间，这次展览的主题之所以是「痕」，其实也是我生活的痕迹，艺术就是生活。”梁越表示，从事艺术工作的时间对他来说是转瞬即逝的恍惚和思考，他在这样的思考里创作了大量的作品，这些作品在瓦库美术馆呈现出来之后，他能够很明显地感受到他自己的艺术时间。希望这次展览能够让大家体会到艺术不一样的表现形式。
作为瓦库美术馆开展后的首次展览，本次展览有着特殊意义。
瓦库品牌持有人、瓦库美术馆馆长赵少君表示，瓦库19年前原创西安，设计师余平教授将每个瓦库按照独立作品设计，坚持使用遗弃的老砖老瓦等有生命属性的材料，赋予它们第二次生命。
“倡导生命平衡，提升社会大众审美，是瓦库品牌的使命，在多年的经营中，以艺术的形式入驻城市，与城市的文化底蕴相结合，使艺术的魅力流淌在城市的每一条街道。”赵少君说，近几年瓦库积极探索艺术空间、商业空间、文学、艺术展览活动的融合，举办了上百场公益艺术活动，包括绘画、版画、雕塑、诗歌、朗诵，得到了社会各界的认可，成为城市艺术服务大众的一个新窗口。
郑州市民政局社会组织管理局局长李红飞对本次展览的成功举办表示祝贺。“很感谢瓦库美术馆能够为艺术家们以及广大艺术爱好者提供一个很好的交流平台。瓦库让艺术有了承载的地方，也让城市里新思想和新创作有了得以展示的地方，希望瓦库美术馆能够坚守本心，为河南带来更多的艺术果实！”
美术馆是最能体现城市品质，反映城市审美，影响城市文化的存在。作为商业空间的瓦库，在文化艺术活动上以美术馆作为载体，对大众进行艺术启蒙，长时间内可培养公众娱乐习惯，生活方式，从而增强社会的艺术氛围，提高大众的艺术修养，成为一个产生创新思想的“文化创造中枢”。
瓦库美术馆的成立和发展离不开艺术家的支持和帮助。活动现场，化建国受聘瓦库美术馆艺术总监，梁越受聘瓦库美术馆理事。
据悉，本展览持续至4月7日，免费向公众开放。
正观新闻·郑州晚报记者 苏瑜 文/图
