一位是走向世界的中国当代摄影的先驱人物，一位是巩俐、章子怡、吕燕等国际明星的御用时尚摄影师，在郑州刚刚开幕的这个展览上就能同时欣赏到两位国内摄影界大咖的艺术作品……
4月9日，《无限凝视 Gaze into infinity》韩磊·冯海双个展在郑州海汇美术馆开幕，展览展示了两位艺术家自创作以来多个阶段的摄影、绘画、影像等艺术作品，在国内美术馆尚属首次。
据悉，该展展期从4月9日到6月12日，这也是海汇美术馆自去年10月正式亮相后带来的第二场高规格展览。
《无限凝视 Gaze into infinity》由北京大学当代中国史料馆、中国当代艺术档案专馆副馆长谭维担当策展人。参展艺术家韩磊、冯海都是崛起于中国当代摄影艺术早期的艺术家，同为中央工艺美术学院（现清华大学美术学院）校友，且持续活跃在中国时尚与当代艺术摄影领域。
原始艺术具有肉身性，古罗马艺术有着宏阔壮丽的巨石，基督教艺术充满了虔诚信仰，这些都是人与艺术间“凝视”的结果。此次双个展，旨在通过追寻着两位艺术家在创作生涯中的思考与探索，尝试提出一个有关“凝视”的命题：观者与作品的关系究竟是什么？驻足凝视的观者是否会为作品给予无限的延展？
冯海是中国第一批真正意义上的时尚摄影师，其作品见证了中国时尚产业突飞猛进的发展，1998年入行至今已成为业界公认的中国顶级时尚摄影师。
他不仅是巩俐、张曼玉、章子怡等明星的御用摄影师，也挖掘出第一个颠覆传统的东方时尚美人超模吕燕，更多次创造了中国摄影师“第一”和“唯一”的记录，并获得“中国最佳时装摄影师”称号。
他的作品既有国际风范，又融入中国元素，极大颠覆了传统大众的审美模式，被冠以“为时装摄影而生的”大师。他说拍照其实是“通过相机看到他们的过往”。
此次参展的另一位艺术家韩磊作为中国当代摄影的先锋人物，三十余年来拍摄了大量的街景与人像，他善于拍摄生活中“隐秘的角落”，记录下一个时代巨变前的某些短暂瞬间，成为无数人挥之不去的集体记忆。
韩磊把摄影作为理解世界的方式，持续拍下日常生活的平凡场景，其对“人”的关注一直贯穿于作品中。20世纪90年代起韩磊在美国、欧洲及亚洲举办个展，至今仍于世界多国参加摄影节及摄影联展。
此次展览共设置11个单元，以韩磊的《凝视》作为开篇，通过以双眼与目光为主题的两组作品开启“艺术家对世界之观察”“观众对作品之观察”的思考。冯海的6组作品则从观察对象上为观众提供提供了一种去个体化，带有戏剧化的高度抽象观者体验，这些作品即是“观察”的方法与意识本身，而观者的凝视与思考，也为其提供了新的意喻。
海汇美术馆是中国第一个被动式（建筑）美术馆，由海马集团旗下的海汇港投资1亿多元兴建，2021年10月正式落成开放。
作为海汇港颜值最高、成本最高的艺术建筑，海汇美术馆以民营非盈利的公益美术馆为核心定位，倡导让艺术走进生活，让生活多一点艺术，首期开放A、B两个展厅约3000平米。
未来，这里将打造成为国内一线的美术馆和华中地区文化艺术的地标。
